每次制作一束花束前，總有一套邏輯需要遵循。如果缺少了其中一環，似乎就無法完成令自己認可的作品。

希望這7個思考的基點能給喜歡制作花束的你一點啟發和幫助；

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①主題

富有聯想性的抽象表達

主題基本決定了花束的內部理念與外在氛圍。有些時候，我們看到一些花束，模模糊糊得感受到它們是很空洞的。即使是好看的花朵構成的，卻無法打動我們的內心。

如同有些精致漂亮的人卻在一說話時靈魂就泄了氣，不禁讓人覺得乏味和枯燥。

所以，在開始最初設計一束花束前，考慮清楚你想表達什么非常重要。

但「愛情」「節日」「感恩」這類詞并非是我指的主題。而是需要更明確細致的描述，比如「一個冬日清晨的暖陽」，「一種濃郁暗黑的情緒」，「一片寂靜青蔥的森林」……等等這樣由明確聯想和指向性的關鍵詞構成的主題。

在這個基礎上，我們才不會被花材所控制，而是花材為我們所用，意在表達我們所希望它們表達的語境。

②風格

更細致的抽象表達+視覺參考

在確定主題后，相應的風格也會隨之而來，它意指整束花的外在面貌和狀態。這個步驟需要通過更多具象的關鍵詞和一些視覺參考圖把格調更加明朗化。

在進行風格考慮的時候，可以先找一些有靈感性的圖片。

在既定的主題下，到底是要呼之欲出，香滿四溢的感覺，還是洗練純粹，靜默由人的意味？ 是朝氣蓬勃，色彩濃烈的視覺效果還是簡單清朗，單純溫柔的感受？…… 為自己尋找3-4個更明確的關鍵詞和參考圖片定性這束花的風格吧。

③色調

二維上視覺定性

色調，是花束從想法走向實物的重要一步。想要控制好整體的色調，是需要一定的色彩基礎與實踐的。

順應既定風格和主題的感覺，我們自然會感受到是花束應該是冷色調還是暖色調的。是同色系還是撞色系的。

如果缺乏色彩經驗和基礎的童鞋，推薦在制作之前去一些色譜網站找到權威的不同傾向的色彩搭配方案來作為選擇花材的參考。

④形態

三維上的視覺定性  順應與利用植物本身的姿態去結合人為的主題創作。如果花束被做成某種很具象的，自然界沒有的形態的造型，就會讓人覺得植物的生命力被束縛甚至被蔑視了。

與其說是確定某種形態，不如說是某種趨勢。由下向上的趨勢，還是由內向外展開的趨勢，亦或是上下伸展開的張力？用趨勢來定義的好處在于，趨勢是動態的，是從一個狀態迎向另一個狀態的過程，是從此刻到未來的道路。

⑤容器

與花束相依相生的存在

每一束被精心制作的花束，都值得有一個承載它們靈魂的容器。

在創作花束之前，應一并考慮與之搭配的容器。這直接影響了花束的比例，尺寸，甚至色調等等。有時候，遇到美麗的容器，你甚至覺得你這束花都是為了這個容器而存在。

當然，大部分情況下，容器還是為了更好的表現花束，植物。所以足夠干凈純粹的，擁有漂亮輪廓的花器往往深得人心。因為它們永遠不喧賓奪主，卻自有其存在的必要性。